I když samotná myšlenka hororu jako prostředek k získání bojí se zdá naprosto absurdní, miliony lidí po celém světě hodinky horory dychtivě. Důvodem pro sledování strašidelné filmy musí být skryta někde hluboko uvnitř Mans Psycho, ze strachu, není jedním z nejvíce přivítal emocí.
Nicméně, to vyžaduje velkou schopností vytvořit film, který může nutit lidi bojí ztuhlý. Režiséři, které byly považovány za mistry žánru jsou Japonci však s podivem, že může znít. Jak se jim podaří vytvořit filmy, které nadšení přesto mají určitý prvek vysoké kultury v nich je tajemství, které musí být prozkoumány.
To lze vysvětlit tím, že moderní režiséři využívat součásti, které pohánějí publiku televizních obrazovek a nemá nechat jít ještě pár hodin. S pomocí nových vynálezů, že XXI století udělil umění kinematografie se to stalo možné zvýšit kvalitu filmů, který zahrnuje řadu specifických prvků.
Vzhledem k nim, filmy získají hloubku a ohleduplnost, která hororový žánr ahs nikdy předtím neviděl, a vytvořit téměř filozofickou hloubku ve filmu. Vzhledem k tomu, že Japonci byli vždy známí svou rafinovaného a odlišit filosofii, by neměly být zvědaví, proč oni vytvořili tolik filmů, které stojí za bytí volal klasiku hororového žánru. A vtip moderních technologií, stejně jako s dovedné prací střelecké posádky, je možné dosáhnout dokonalosti.
Ačkoli prominentní japonský režisér Kurosawa Kiyoshi vytvořil řadu filmů, které byly považovány za mistrovská díla, to byl film s názvem Seance, který ho proslavil po celém světě, včetně každé jednotlivé zemi.
Shot projede s neutuchající strach, film také dotýká celou škálu problémů, které jsou velmi důležité pro moderní lidi, a to nejen v Číně, ale i po celém svět. Film ve skutečnosti obsahuje obavy a psychický stav epochy, že ho představuje v hodinu a půl pořadu dopraveného z Hades.
Děj vypráví poměrně jednoduchý příběh unesené dívky, která se snaží uniknout pronásledovatelů, se schovává v případě potřeby jako vlastník tohoto případu se nahrává zvuky přicházející z lesa. Od té doby, psychické schopnosti dívky byly probudit, a příběh odvíjí do děsivého řetězce událostí, které vedou k šokujícímu výsledku.
Jednou z otázek, které stojí za spiknutím a triků, které tvoří nervovou publika skok na svých místech je jedním z japonského pojetí života a smrti, neutuchající tanec dva jak nejkrásnější prvkem ve vesmíru. Kurosawa pokusil ukázat závislost života lidí na události, které mohou být vyvolány tajnými silami ukrytých před očima obyčejných lidí.
Ačkoli film pojednává spíše vážné problémy smrtelnosti a co by mohlo následovat smrt, očistec a svět duchů, kde jsou uvězněné duše vázaných k bydlení, existují určité prvky problematiky normální smrtelník diskutovány ve filmu. Jedním z nich je problém, který byl uveden v nejvíce výslovným způsobem, je vize vyvrženců společnosti, lidem jako Junko.
Jsou tito lidé odsouzeni být sám v tomto světě, stejně jako duchové sám bydlí v zemi mrtvých? Nemohou najít společnou řeč s ostatními, nebo budou vždy vnímána jako nehodný? Proč jsou žádná část světa, které žijí v? Kurosawa není na tyto otázky odpovědět sám, ale ponechává lidé náznaky nalézt odpovědi na vlastní pěst.
Význam inscenací-en-scény nemůže být pochyb v tomto filmu - ve skutečnosti jsou to, co dělá zvláštnost filmu. Samotný termín byl považován za dlouho předtím, než jako klišé přivedl do filmového průmyslu Hollywood:
Nicméně, Kiyoshi se podařilo ji obnovit a doplnit určitá elegance s myšlenkou staré jako kopce. Ve skutečnosti, tam mohl být žádný lepší způsob, jak scéna musí být uspořádány. Režisérka film byl v návaznosti na tradice hororu, který ho vedl k vytvoření nádherný exemplář druhu.
Bylo by dobré soustředit se na krajinu obecně a jejích specifických detailů stejně. V tomto filmu hraje velmi důležitou roli. Co musí neprojde bez povšimnutí, je fakt, že tam jsou vlastně dva hlavní nastavení ve filmu, které vytvářejí požadovanou atmosféru surrealistické přinesl do neobvyklého.
Jednou z nich je i scéna, která zahrnuje klaustrofobní atmosféru. To nelze popřít, že Kurosawa se zaměřovalo na národy přirozený strach z uzavřeného prostoru, a cíl byl zasažen přesně. Mise-en-scény, které trvalo střela dívka ležela v případě, velmi malé a úzké jedna, přispívá k pocitu úzkosti, která zdvojnásobuje pouze, když získala své nadpřirozené schopnosti a jako druhý má přijít do světlo.
scenérie rovněž podporuje nastavení uzavřeného prostoru. Jedním z hlavních rysů filmu barvy, které byly tichým dolů a vzaty v temných odstínech šedé a hnědé. Zaměřena na psycho publika, barvy filmu aby se mise-en-scene téměř nesnesitelné sledovat - nebo alespoň se dívat klidně.
Další věc, která potřebuje hlubokou úvahu je zvukový design, který lze označit jako vynikající jeden. Film nezahrnuje zvukové efekty, které se v poslední době staly tak typické pro průměrnou horor a které mohou vyděsit jen dítě. Seance má strukturu zvuku, který umožňuje divákům sledovat jej s rostoucím vzrušením a zájmu.
Zvukové efekty, které Kurosawa byl použit ve filmu vyžaduje velkou pozornost stejně. Hučení zvuk v pozadí dělá publikum napjatá a bestirs pocit úzkosti, zatímco pozemek je odvíjení. Vzhledem k tomu, publikum bylo použito k vyslechnutí úzkosti hučení, to náhle přestane, což dělá dojem něčeho strašného stane. Vzhledem k tomu, nic se neděje, divák má pocit, že to nejhorší je, jak dál, a tím i přilnavost zvuku tiché nedovolí jít v celém filmu.
Místo toho se snaží sledovat moderní vliv Západu a jeho ubohé pokusy vytvořit skutečný horor, japonští filmoví režiséři uvést do praxe fantazie jejich vlastní, míchání realitu a podsvětí hrůzy , Bez ohledu na důvody úspěchu japonských hororových filmů jsou, nelze tvrdit, že jejich filmy poskytují hluboký psychologický a filozofický kontext, který západní filmy jsou často zbaven. Dobrý vzor japonských hororů, které tvoří lidé číst mezi řádky skriptu je film s názvem Dark Water.
Vezmeme-li v úvahu skutečnost, že posádka neměla strávit jedinou kapku kečupu, aby film vypadat děsivé a působivé, průměrný divák by mohl předpokládat, že film nebude užívat širokou popularitu s moderním publikem. Avšak předpoklady tohoto druhu se ukázalo jako mylné, protože film byl považován za jeden z nejvíce zastavování ty, které kdy byly natočeny. Proč t změnil, takže je další otázka tohoto eseje.
Když film byl výstřel, to bylo jasně zaměřený na plašení nejen diváky z jejich rozum, ale i na dopravu určitou představu, že byl strašení Nakata Hideo, filmový režisér, přesně tak, jak duch byl strašení lidí ve městě. Filozofické důvody přijít Forth opět pro film dělá publikum odhalit pravdu, která byla žijící v hloubce jejich podvědomí po dlouhou dobu.
Film předměty, které jsou odděleny od témat hororových. On z nich je vztah mezi matkou a dítětem. Režisérka filmu se podařilo ukázat obraz pohnutým matkou, která se snaží zachránit své dítě z nebezpečné neznáma ještě smrtící. Jeden ze tří pilířů, na kterém japonská filozofie stojí na rodiny a jeho prvky, aby podstatu filmu.
K dispozici je také jeden druh strachu, že by mohl být prošel bez povšimnutí s publikem. Hide se snažil, aby se publikum cítit to, co malé dítě dělá, když on nebo ona ztratí matku. Nicméně statečný člověk mohl být, strach ze ztráty matka je jedním z nejhlubších obav skryté v centru všech národů srdce.
Hideo se podařilo ukázat, že ve většině explicitním způsobem, a scény s matkou hledá své dítě a dívka pozoroval její matka pomalu přestává žít, jsou nejpůsobivější a děsivý v celém filmu. Smrt matky bylo prokázáno jako smrt nadějí a vše, co by mohl pomoci dívka dostat ven ze strašlivého světa, který se dostal do.
Voda, která klesá ze stropu, lze vidět jako metafora pro hodiny, která počítá životnost Mans. Jakmile přestane tic-tac, smrt přijde nevyhnutelně. Jedná se o dokonalý příklad zvuku použitého jako metafora ve filmu.
mluví o mise-en-scéně filmu, člověk může říci, že pozadí hlavní akce neudělá dojem z něčeho děsivého, s nezbytnými potřebnými potřebami pro výrobu lidí strach ztuhnutí. Žádná krev, žádná monstra, ani žádné duchy. Stále tak silný dojem je, že film posílá chvění přímo publikum. Jaké je tajemství Hideo?
Stephen král říká, že potenciální lyncher leží ve všech nás a používáme hororové filmy k krmení této touhy a v podstatě nám připomenout, jak velmi normální jsme skutečně (785). Věřím, že je to důvodem pro mé infatuation s žánrem, ale mohu být špatný. Pro mě hororové filmy pohání mé touhy po neznámém. Když sleduji horor, rád chodím oddat, jestli lidé nebo bytosti takové skutečně existují. Kdykoliv dojde k něčemu nevysvětlitelné, podívám se na tento žánr pro možné vysvětlení. Jeden z mých oblíbených filmů je rozhovor s upírem. Dne po sledování tohoto filmu jsem se snažil najít důkaz, že upíři existují. Měl jsem stejnou reakci ve stejnou dobu, kdy jsem sledoval vlka.
Hororové filmy jsou tak odlišné od ostatních filmů, které zahrnují stejné předměty. V těchto filmech není monstrum líčeno jako někdo, kdo zabije jednoduše pro sport nebo jen proto, že mohou. Nejsou ven, aby dobyl svět nebo zničit civilizaci. Tyto bytosti jsou zobrazeny bojující s jejich temnou stranou stejně jako Jack Nicholson udělal, když se připoutal k peci a také když on měl na sobě amulet řekl, aby udržel Demon Wolf na zálivu. Když nakonec zabijí, je to pro vlastní přežití. Proč si přeji najít důkaz o těchto bytostech, je to mimo mě, protože pokud ve skutečnosti existují, že by mohlo znamenat nebezpečí pro zbytek z nás, ale mohu pomoci tvědectví.
Situace mohla být vyloučena, co to říká o nás (795)? Moje otázka je: Pokud vrah může umřít proč? Odpověď je: peníze. Tyto filmy nemají nic společného s důvěryhodností nebo pověstí, kolik peněz lze provádět během zahajovacího víkendu, protože po tom recenze výrazně tlumí prodeje.
Kdyby byly všechny hororové filmy učiněny, aby vás zeptal neznámého, byl bych absolutním fanouška, ale nejsou. Bohužel, tam jsou ti, kteří se snaží, aby vás křičeli a pro mě jednoduchý křik nemá film. Myslím, že jsem uvízl sledovat staré hororové filmy, které by mohly pohotit svou touhu po neznámém, protože si jisti, že je nedělají jako oni.
Hororový žánr je téma, které lze napsat nebo natáčet. V této eseji se soustředím na filmy a jak je v nich zahrnut hororový žánr. Hlavními složkami v hororovém filmu jsou hudební, zvukové efekty, osvětlení, podvody a speciální efekty a především chytrý, chytlavý, děsivý skript. Ale aby se hrůza, co to je, režisér bude zahrnovat mnoho dalších věcí, které vytvářejí napětí a atmosféru Eerie scény, nebo prostě, aby nás Cringe. Prop nejsou jen tam, aby vyplní prostor, kostýmy nejsou vybrány, protože postava musela nosit něco nebo film udělat v noci, protože natáčení skončilo pozdě. Vysvětlím důvody těchto
Samozřejmě, v hororovém filmu nejsou všechny postavy skutečné - a ani události. Fotoaparát, speciální efekty a make-up přidat realismus dobrého hororového filmu. Osvětlení dodává důraz kladení, osobnost postavy nebo děsivou scénu. Pokud se něco překvapivě stane, jako je například odporný monstrum skákání na někoho, použije se osvětlení. To je, když světla jsou zářily z podlahy, na něco, e. .. pod něčí bradou. To způsobuje žádné stíny na obličeji osoby, takže se to zdá být velký a jasný, tak často děsivé. To obvykle činí osobu skákat, zvyšuje vzrušení filmu. V opačném případě může být osvětlení použity k vytvoření osoby
Co přesně je "hororový film" nebo konkrétněji, co přesně je hrůza? V jakých cestách jsou naše očekávání odlišná, když jdeme vidět hororový film, než když jdeme vidět "západní film" nebo "Sci-fi-fi film"? Co je to, že doufáme, že zažíváme, když jdeme vidět "hororový film"?
Určitě očekáváme, že budeme "vyděšený," cokoliv, co může být, nebo alespoň jsme připraveni být "vyděšený" nějakým způsobem; Očekáváme, že vlasy vzroste na zadní straně našich krků. Ale co nás to děsí, nebo "děsí" nás, nebo v podstatě, podněcuje v nás pocit hrůzy? Je to přítomnost "hrozných tvorů" - můžeme jim představit? Nebo je to přítomnost duchů nebo jiných druhů nadpřirozených tvorů, které nás děsí? Supernatural je jistě přítomen ve všech těchto zkušenostech a lidské bytosti se obecně obávají nadpřirozené, protože věci nadpřirozené jsou považovány za nepřátelské lidský život. Skutečnost, že lidské bytosti se obávají nadpřirozeného, lze pozorovat každou neděli; Například kněží a ministři nás často nabádají, aby se obávali Boha. Bůh, ideálně není nepřátelský lidský život.
Od svého vzniku je horor žánr v čele inovace. Tolik tradic, které považujeme za samozřejmost, může být skutečně vysledován zpět do jediného filmu, filmařů nebo dokonce i scéně. Z ikonických monster ke strukturám, které se zcela otřásly.
Připravte se křičet s kolekcí klasických vyděsit šlehne.
© 2023 May | Ultimate Classic Rock