Tato webová stránka používá bezpečnostní službu pro ochranu před online útoky. Akce, kterou jste právě provedli spuštěn bezpečnostní řešení. Existuje několik akcí, které by mohly vyvolat tento blok, včetně předložení určitého slova nebo fráze, příkazu SQL nebo chybně formátovaná data.
Japonská horror (nebo "J-horror") filmy jsou jejich vlastní děsivě. Ať už se jedná o sériových vrazích nebo rozzlobených duchy, tyto filmy vytvořit jiný druh strachu, jeden ponořený v existenciálním strachem o tom, co to znamená, že existují i samotu, která je nedílnou součástí lidské existence. Je to zvláštní značka nihilismu, který je často doprovázen absurdní, vytvoření hrůzu, která poukazuje na absurdity života. Tento tón je to, co dělá tyto filmy tak těžké přizpůsobit se západním pohledu. Jsou tak výslovně Japonci že odstranění kulturní kontext zase odstraní hrůzu. Není to jen strašná metafor, ale v hlubší psychologické strach rodí z rostoucí osamělost ve věku technologií.
V tomto seznamu si klade za cíl zachytit neuvěřitelnou škálu japonských hororů, od směšné hororové komedie na vláčení příběhy duchů virů. Jejím cílem je rovněž zachytit rozsáhlé přítomnost hrůzy v Japonsku, které je neodmyslitelně spojeno s komplexním folklorní tradice zahrnujícím duchy, příšery a démony. Uvidíte některé ředitelé získat více křičet-outs - hororové velikány jako Takashi Miike a Sion Sono nejsou jen mistři svého řemesla, ale jsou také směšně plodný, a jejich vliv na žánru nemůže být omezena pouze na jeden film. Pokud jste novým japonského hororu, je to ideální místo, kde začít vaše dobrodružství do volné přírody a báječném světě J-horor.
Toto je film pro GORE-milenci ven. To je také film pro ty, kteří jsou fanoušci high-concept s hrůzou, která je nižší o nastavenou vyprávění a další informace o vytváření velmi specifickou atmosféru, která nastaví vaše zuby na okraji. Režie: Shinya Tsukamoto, „Tetsuo: The Iron Man“ zachycuje život sarariman (Tomorowo Taguchi), jehož myšlenky se potýká s obrazy svého těla pronikly útržky z kovu. Tyto strašlivé myšlenky sliz do reálného života za realitu melds mužových se, že kovové fetišista, který miluje vložit kovu do jeho kůže - podobně, opravdu miluje to do té míry, že červi kroutit ve svém infikovaného masa.
I když „Tetsuo: The Iron Man“, je výstřel v černé a bílé, to neznamená, že jeho grafické násilí o nic méně příšerný. Vytékala krev podobá goopy olej, neboť tryská z otevřených ran, a lidské tělo se stává synonymem pro strojní zařízení. Ale co je ještě více fascinující „Tetsuo: The Iron Man“, je to, že je v konečném důsledku love story mezi sarariman a kovovým fetišista, z nichž oba touží je bezbožný odbor mezi tělem a chladnou ocel.
„Kwaidan,“ což znamená „duch příběhu,“ je antologie filmu 1964 hrůza režii Masaki Kobayashi, založený na Lafcadio Hearn sbírce japonských lidových příběhů. První příběh, „The Black Hair,“ následuje špatný samuraj, který lituje, že opouští svou věrnou ženu za bohatší ještě zima, žena s cílem získat lepší sociální postavení.
Další je „Žena na sněhu“, ve kterém dva dřevorubci hledat útočiště v chatě během sněhové bouře. Tam, jeden z nich je zavražděn rozzlobený duch, který šetří jiný pod podmínkou, že nikdy nikomu řekne, co viděl. Jeho odhodlání je testováno, když potká krásnou ženu, která se podobá ducha.
Třetí segment je příběhem v a-příběh s názvem „Hoichi earless,“ o slepém hudebníkovi jménem Hoichi přitahuje pozornost z bohaté rodiny, která nemusí být člověk. Poslední příběh: „V šálek čaje,“ je krátký a sladké část o muži, který drží viděním tváře ve svém čaji. „Kwaidan“ je nádherný ponor do japonského folklóru a některé ze svých tradičních strašidelných příběhů, které bylo řečeno - a zpětně řečeno - po celá staletí.
To nebude jen found footage filmy na tomto seznamu. Po nasměrování kultovní hit (nyní horror classic) „Ju-On: The Grudge,“ režisér Takashi Shimizu povolený „Marebito,“ příběh o nervovém muže, který se stává posedlý natáčení svět kolem sebe poté, co sledoval muže spáchat sebevraždu. Přes jeho fotoaparát, muž naděje pro lepší pochopení smrt.
Ve svém pátrání, protagonista cestuje do bizarního světa pod Tokiu, vyzbrojený nic jiného než svou videokamerou. I když se odváží do tohoto podivného místa, on se setká s mladou ženu připoutaný ke zdi, který se rozhodne „uložit“ a přinést domů do svého bytu. Ale, jak tráví více času s touto ženou, si uvědomí, že ona nebude jíst, pít, nebo dokonce mluvit - ano, jsme putovat do upíra území.
Když se pokračuje v péči o cizince, život mužova stává prudší a on si uvědomí, že on přinesl něco k povrchu, které by byly zanechány, kde bylo zjištěno. „Marebito“ vyžaduje spoustu podnětů z děl H.. Lovecraft, hrát s drtivou šílenství, které jsou vlastní kosmické hrůzy.
Sion Sono je šílený génius, který neumožňuje otravné věci jako „soudržný příběh“ držet ho zpátky. V jeho 2015 filmu „Tag“ Student Mitsuki (Reina Triendl) je jediný přežil hrůzné nehody, během kterého poryv větru protíná její autobus - a spolužáků - v polovině. Že zavedení nastavuje scénu skutečně absurdní příběh, který zahrnuje několik aspektů, chybné identifikace, kulomet třímající učitele, a mnoho dalšího.
„Tag“ je film natočený pro gore loveckých psů, kteří hledají něco naprosto gonzo, ale také překvapivě feministka. Jako Mitsuko cestuje přes krvavé hellscape sledoval všichni její přátelé umírají přímo před ní, Sono otázky objektivizace a využívání ženského těla ve využívání hrůzou. Takže, proč přesně se to nazývá „Tag?“ Je to opravdu všechno jen jedna velká hra? Budete muset dávat pozor, aby to zjistil.
Kaneto Shindo je 1964 hrůza klasický „Onibaba“ se odehrává v 14. století v Japonsku, kde se stará žena a její dcera-in-law se snaží přežít v průběhu občanské války. Jak oni čekají na návrat svého syna-slash-manžel, ženy vraždí vojáci, drancovat jejich těla, a prodávají kradené zboží, takže si mohou dovolit, aby přežili. Ale když se jejich soused vrací z války, se věci komplikují a zvláštní milostný trojúhelník ohrožuje ženské násilné přesto jednoduchá, způsob života.
plné napětí s trochou nadpřirozeno, „Onibaba“ je příkladem japonského hororu dokonalosti, přizpůsobení klasické japonské folklór do něčeho, co oba ctí minulost a zároveň přináší do současnosti. Shindo rané dílo vytvořil precedens pro žánr, a na oplátku pomohla formovat současný kádr divokých a nádherných japonských hororových tvůrců.
Sono dělá vzhled na tomto seznamu znovu, tentokrát se svým filmem z roku 2001 „Suicide Club“, což je asi přesně to: klubu, kde lidé spáchat sebevraždu. Film začíná s velkou skupinou školaček z celé Tokiu, z nichž všichni drží za ruce a skočí spolu před jedoucím vlaku. Jako subjekty i nadále hromadit - doslova - na ulicích Japonska, detektiv Kuroda (Ryo Ishibashi) se snaží dostat na dno, co je příčinou těchto sebevražd. Odpověď spočívá v komplexní sérii záchytných bodů, která zahrnuje mystické webových stránek a speciální tetování.
Zatímco film potýká s vážným učiva, Sono se nebojí dělat tabu temně sranda. Tento kontroverzní Film se opírá o povrchní násilných a absurdní obrazy, vytváří filmový zážitek, který vás udrží v omámení od začátku až do konce. Dokonce se sono se zlověstným hravosti, „Suicide Club“ je v konečném důsledku trápí a nihilistické film o vlivu digitálního světa na mladou generaci, jejíž vnímavý mozky, aby snadným cílem pro ty, kteří se záměry zlé.
Věci jsou dost děsivé právě teď se vším, co je v současné době děje ve světě a byli všichni hledají jakési rozptýlení se dostat svou mysl z reálného světa, a to i jen na malou chvíli. Namísto doomscrolling sociální média, tak proč ne dostat strach o něco odporného jako protiklad k něčemu příliš reálný?
Horory aréna Jednoduchý, únikovou jízdné, ačkoli. Ve skutečnosti, oni jsou docela nevyzpytatelný: Character motivace zřídka moc smysl, a to, co jsou ty potvory dokonce dělají vlastně je? Co média učenci říkají intertextovost - jak umělecká díla odkazují na další umělecká díla dát jim to znamená v konkrétních situacích - je důležitá pro pochopení hrůzy v tom, že některé z těchto filmů prostě dont smysl, pokud youve viděl ty, kteří přišli před nimi.
Pokud to je případ: Jaké filmy budete muset dávat pozor na více moderních filmů být čitelné? Pro začátek pro vás dát dohromady seznam 10 z nejdůležitějších hororových filmů všech dob, a ospravedlnění pro jejich kulturní význam. Připravte se křičet.
I když jste havent viděl The Shining, je pravděpodobné, youve viděl hodně zářícího ve spoofs, GIF, obrázků, pocty a parodií. Legendární kinematografie Kubrickova 1980 mistrovského se vydal na ovlivňovat téměř všechny moderní hrůzu a filmové umění předvolání velké. Vypráví příběh rodiny mučen rozhněvaných duchů v masivní, opuštěného hotelu, Kubrick vytvoří hrozivé atmosféru, která se cítí téměř apokalyptický v rozsahu a zaměření. Ačkoli Stephen King (všudypřítomné autor, který napsal knihu, na kterém je film založen) opovrhoval tento specifický výklad jeho práce, jeho zjevně jedním z mála případů adaptaci daleko outshining jeho zdrojový materiál.
Pro příležitostné hororových fanoušků nemusí být vědomi této psychedelické japonský film, který se stal kultovní klasika mezi opravdové nadšence. Trippy a neskutečný nehoda poskytuje dostatek kempová vzrušení a některé opravdu bizarních sekvencí na rozdíl od něčeho někdy zachycen na film před nebo po jeho 1977 vydání. Daleko od uhlazeně vyrobených noční můry současné kinematografie, to skutečně vadný film nějak romantické, roztomilé, nostalgické, znepokojující, a za znervózňující všechny ve stejnou dobu. Dont starosti příliš mnoho o následující spolu s pozemkem, jen užívat jízdu.
Možná, že jedním z grisliest filmů všech dob, jeho skoro špatně zařadit I Spit na Váš hrob as hrůzou - ačkoli jeho zcela fiktivní, je tu něco tak hluboce špinavé a znepokojující o jeho obsahu, který by téměř být lepší chápat jako druh šňupací filmu. Zdánlivě o porušována Žena hledá odplatu, film vyvolala morální pobouření pro svou odpornou vyobrazením sexuálních trestných činů na jeho vydání v roce 1978. Roger Ebert jednoduše ho popsal jako hnusnou pytel odpadků. Nicméně, já Spit na vašem hrobu v likvidaci, který slouží jako předloha pro celý subgenre později nazval řepkového pomstě - a filmy Stark kinematografie stále obrovský vliv na současnou televizi v rozmezí od Twin Peaks na Riverdale.
I když to bylo daleko od prvního zápisu do slasher subgenre, Halloween je jakýmsi Ur-textu pro tento styl filmu. Když je nepříčetný Michael Myers uteče z psychiatrické léčebny se vydává na krvelačné dovádění, zanechává brázdu dospívajících orgánů za ním. Může androgynní a panenská Laurie Strode přežít své nekonečné nápor? Jistě, filmy jako Pátek 13., Texaský masakr motorovou pilou, a Noční můra v Elm Street by udělali jejich cestu do tohoto seznamu, ale Halloween je pravděpodobně nejčistší příklad základního slasher vzorec, který by později byl do nekonečna kopírovány v průběhu 80. a 90. let.
Do jaké míry japonský kino - a režisér Takashi Miike, konkrétně - se vydal na formovat téměř každý horor vydané v uplynulém desetiletí je hluboce underemphasized v cinephilic kruzích. Ačkoli často odmítnuta jako mučení porno, Miikes důkladně znepokojující mistrovské dílo, Audition, funguje jako klikaté a melancholické psychodrama a subtilní feministické kritiky genderovanosti očekávání na východě. Není pro přecitlivělé.
interpretován jako vynikající a esoterické holocaustu podobenství v roce 2018, původní 1977 Giallo classic bylo kompletní reimagining co hororový žánr mohl dosáhnout. Shot v bohatě neon barevné palety, filmy kouzelné vizi temné čarodějnictví má učarovaly diváků po dobu delší než čtyři desetiletí. Jemný secesní estetický ostře vedle sebe proti brutálnímu násilí, které trpěli filmech protagonisté.
Dracula mohl dostat ještě jméno uznání, ale Nosferatu je skutečně filmů především upír. To 1922 němý film, založený na Stokers slavného gotického románu, vitríny krásy německé expresionistické kinematografie, s jeho šerosvit designem a úhlové, brutalist scenérie. Hyper-estetizovaná vizuální svět Nosferatu přijde k definování vzhled hrůzy. Ozvěny Nosferatu může být spatřen v průběhu prací auteurs jako Tim Burton, Terry Gilliam, Guillermo del Toro, a mnoho dalších.
The Exorcist je standard, podle kterého scariness každého filmu, který má přijít, protože jeho 1973 vydání bylo posuzováno - ak tomu dobrý důvod. Filmy praktické účinky zůstávají absolutně vzpurné a srdce-klíčně groteskní k tomuto dni - a lidský příběh pod louže hrachové polévky je stejně přesvědčivý. Tento film nějak zůstane tak obával, že někteří udržují záběry, na které bylo zastřeleno, je prokletý.
Horor filmový žánr je domovem hodně nízkorozpočtového Schlocke, což je těžké pro diváka určit, co je dobré a co je ztráta času. Naštěstí vaše kamarády na Looper jsou tady, aby se podíval na některé z největších hororových filmů všech dob.
Ačkoli tyto filmy jsou nesmírně odlišné v předmětu a tón - některé z nich nejsou ani všechny ty děsivé, relativní vůči ostatním na seznamu - existuje několik faktorů, které je tendenci spojit dohromady. Inteligentní protagonisté, kteří se cítí jako skuteční lidé osídlí téměř každý záznam, což usnadňuje vztahovat se k akci a sympatizovat s úspěchy nebo selhání postav. Jedinečná výrobní design hraje také roli; Část toho, co dělá tyto filmy tak příkladné, je jejich tendence dělat věci, které jste nikdy předtím neviděli. Jako takový, ne všechny tyto jsou pro každého. Ale jsou to všechny velké filmy na svých vlastních podmínkách, bez ohledu na žánr. Je to hrůza, o kterém si pamatujete, s strach, které byste chtěli zapomenout.
dnes mluvili o všech mých nejoblíbenějších hororů na podceňovaný platformě, Hulu. Jaké jsou vaše oblíbené věci se dívat na Hulu horor souvisejících nebo n ....
© 2023 June | Ultimate Classic Rock
