Zdarma hororové žánrové eseje a papíry

Lidé jsou podivná parta. Občas jsme zvědaví na chybu. Hledáme vzrušení tím, že naše životy ohrožujeme v nebezpečí, když vyskočíme z letadel, stoupání hory, utéct od býků v Chase, ponořte se z mostu s jediným kabelem, abyste nás zachránili atd.

pila, paranormální aktivita, zlověstná a zákeřná franchises byla konzistentními výrobci peněz. Slasher ikony Michaela Myers, Jason Voorhees, a Freddy Krueger dali společnosti na mapu a pokračují v rezonátu jako sešívačky Halloween tradice.

Odemkáme, proč jsou tyto scény a prvky tak hrozné a proč je milujeme na konci. A z pohledu scénárista se můžete dozvědět o psychologii hororového publika a jak můžete použít toto znalosti, aby je nejlépe vyděšili ve svém příštím hororovém skriptu.

neznámý

Případ v bodě: čelisti. Někteří volají tento film thriller nebo konkrétnější, napjatý thriller. Ale nedělat žádnou chybu, když je vše řečeno a uděláno, jawsis hororový film. Máme stvoření z hlubokého, který se může přiblížit jeho oběť neviditelné a často v neopodstatněném způsobem.

Tato posloupnost zapouzdřuje kouzlo samotného celého filmu. Vzhledem k tomu, že srazy na výrobu a rozpočtové obavy byl Steven Spielberg nucen ukázat nám méně, na rozdíl od více. V zpětném pohledu se to ukázalo jako nejlepší věc, která by se mohla stát filmem.

Publikum se bojí neznámého. V posledních letech, s příchodem technologie CG, jsme také příliš často vidíme více těch děsivých monster, zabijáků nebo duchů, k urážlivému efektu. Podívejte se dále než selhání paranormální aktivity: dimenze ducha. Celý koncept této nejnovější splátky franšízy konečně ukazoval diváka duchů.

protože máme úžasné představy. Jen si představte, teď, když to čtete, může být něco nebo někdo číhavý ve stínu, za tímto zavřeným dveřím, nebo hned za rohem.

Možná je to hloupé, ale naše představy mohou běžet s těmito pojmy. Ten okamžik, kdy se dostanete domů a všechna světla jsou vypnuta. Ten okamžik, kdy se síla vyšla ven, pokrývají vás v husté temnotě. Neznámý je příliš často nejděsivější věc, kterou si představí.

očekávání

Vezměte tuto scénu z podceňovaného exorcistu III: legie. Je to skutečně jedním z nejhorších filmů, které hledají a tento okamžik očekávání je klasickým příkladem toho, jak manipulovat s publikem budováním napětí prostřednictvím očekávání.

očekávání je klíč. Mnoho posměchů na pojem gimmikries jako děsivá hudba a hlasité zvuky, ale faktem záležitosti je, to funguje. A dokonce i v rámci samotného skriptu může být napětí vybudován pomocí očekávání jako nástroje.

Ziskovost žánrového filmu je nesporná, a mezi žánry hrůzy vládne nejvyšší. Zvažte tento článek od Mental_Floss, který uvádí dvacet nejziskovějších filmů všech dob, pokud jde o návratnost investic - osm z nich jsou rovné hororové filmy (devět, pokud patříte mladý Frankenstein). Obchodní životaschopnost hororového filmu je pohovkována ve dvou principech, které nesly žánr z drive-ins a video obchody do streamingových platforem: mají tendenci být levné, aby mohli udělat, a lidé se hejli, aby je viděli s nebo bez předpokladu kvality. Stručně řečeno, prodávají.

Proč je to? Co je to o hororových filmech, které inspirují tak mocnou přitažlivost v lidech? Možná je odpověď přímo v názvu. Horor pochází z latinské děsivé, což znamená štětinu, otřesení nebo třesu. Tato slova popisují fyzické reakce na emocionální fenomén, aby se vyděšili, vzpouřili nebo vyděšeni, a to je jen tyto reakce, které dělají hororové filmy tak populární. Ve filmové teorii je hrůza zahrnuta mezi tzv tělo žánry, filmy, jejichž popularita jsou přičítána fyziologickým reakcím, které vyvolávají v diváka. Adrenalin a katarze k vyděšení filmu se v podstatě stávají návykovými, a budete se vrátit o více.

Tyto fyzické reakce jsou tak silné, že jsou dlouho používány k lákání potenciálních diváků v marketingu filmů samotných. When The Exorcist vzala svět útokem v roce 1973, divadel zařídí sanitky, které mají být v průběhu projekce probudit humbuk zaparkované venku. Uvádění na trh za 2007s Paranormal Activity snížit noční vidění záběry vyděšených diváky přímo do přívěsů. Film šel na hrubý 90.000.000 $ na výrobním rozpočtem ve výši $ 450,000.

Tak jak se vám dosáhnout tohoto vliv na lidi? Prostřednictvím techniky, psychologie a rafinované pochopení filmového jazyka. Zatímco jeho snadné propustit hororů jako levné vzrušení a šmejd (a mnoho z nich jsou), dobře provedený jeden postroje každý aspekt filmařské vytvořit čistý, syntetický děs.

Existují tři základní věci, které potřebujete k tomu, aby se film děsivé. Prvním z nich je situovat příběh o téma nějaké vrozené, univerzální strachu: tmy, pro případ smrti, monster, neznámého, různé fóbie, nadpřirozený, a tak dále. Druhým cílem je vytvořit emocionální základní linii, která umožní, aby diváci sami promítat do příběhu, a třetí (a nejdůležitější část) je vybudovat napětí a rozvrátit očekáváním. Atmosféra vytváří napětí, napětí se vystupňovali do strachu, a pak si vybrat, jak využít tento strach: bylo to jen kočka dělat ten hluk? Nebo to bylo něco horšího? Pokud všechno ostatní selže, můžete prostě jít na skok zděšení.

Zde je několik způsobů, jak lze tyto principy aplikovat na další horor projekt, a doufejme, že strašák své publikum. Pamatujte však, že hororové filmy jsou jako každý jiný: oni jsou jen tak dobré, jako součet jejich částí.

Originalita a hloubka by měla být vaše hesly. Horor je dobře vyšlapané žánr s úmluvami, které byly ohnuté, zlomené a rekonstruovaných milionkrát znovu. pečlivě přemýšlet o tom, co se děje, aby se váš duch / monster / slasher / upír / zombie příběh jinak. Hororové diváci znají klišé žánru jako hřbetech rukou, takže použít proti nim. Pokud můžete vést publikum po cestě, kde si myslí, že vědí, co přichází a pak úspěšně rozvrátit že očekávání, youve dosáhl nejvyšší hrůza tah.

Hloubka je, jak dosáhnout všechny důležité emocionální základní linie, zejména díky silným, rozpracované-out postavy. Dokonce i když vaše postavy jsou jen bude krmivo pro monstra, diváci musí starat o ně nebo Theyll vypojení z příběhu, a nakonec se odpojí od atmosféry. Nerozvinutý a nezajímavé postavy v podstatě staly štíty proti strachu, že se snažíte dosáhnout. Jeho těžké mít strach, když jste nudí (nebo smích).

Způsob, jakým budete používat fotoaparát může být stejně skličující jako obsah příběhu, a přece není jen otázka vyplněním své snímky s mlhou a stíny. Vždy byste se měli snažit používat fotoaparát způsobem, který odráží tématickou strach na srdce svého příběhu.

Například tyto dvě steadicam záběry z Stanley Kubrickova Záření jsou perfektní pro analogy hororovým klasiků zastřešujících atmosféru. Byly zamčené v zezadu Danny Torrence na své tříkolce má on naviguje Overlook hotel labyrintu, objevuje nepatrný a izoluje obrovský, tísnivého prostoru, který ho obklopuje. Napětí je hmatatelná, a vystupňovali každý slepého rohu byli nuceni jít kolem, aby ho v rámu. Jak tomu často bývá, něco špatného se nakonec čeká za jednoho z nich.

Zkuste sledování výše klip z The Shining s objemem vypnutý. Není tak efektivní, je to? Lidé mohou být stejně tak rozrušený podivné nebo otřesů zvuky, protože jsou tím, že ruší snímků - jak hrát na pravěkých částech mozku, které jsou kopl do rychloběhem během zkušeností sleduje horor. Všimněte si, jak i stále více nesouhlasný výsledek, který hraje přes střely zesiluje naše očekávání, že něco děsivé je na spadnutí.

Ne Film School nabízí skvělý základ na to, co je třeba zvážit při navrhování zvuk hororového filmu. Zvláště zajímavé je koncepce neviditelného znaku (hororového subjektu postavena v mysli publika zcela pomocí offscreen diegetic zvukem), zábavně prozkoumal v tomto videu od RocketJump:

Horror je redaktoři hřiště. Když se snažíte vyděsit lidi, budou moci kontrolovat, co vidí, je jedním z nejmocnějších nástrojů, které máte. Držel střelou bez odřezávání buduje napětí a napětí. Rapid, matoucí řezy vytvářet zmatek a neklid. Close-up zdůraznit, bezprostřednost a intenzitu. Přesouvá pohled od objektu ve scéně, aby něco, co oni neznal vytváří jakousi vizuální dramatické ironie. Zvažovat úpravy v neslavné sprchové scéně z filmu Psycho:

Pokud například sledujete horor to Halloween a najít sám sebe dostat strach, aby tyto principy v mysli a přemýšlet o tom, proč jeho děje. Vloupání do hororu je skvělý způsob, jak si všiml v době, kdy skromná hororové šortky jsou často stále vyrobené do extremelylucrativefeatures. Jakmile začnete chápat, jakým mechanizmem videosekvence děsí vás, budete v pozici, dobré začít přijít na to, jak vyděsit ostatní ve svém příštím filmu nebo videa projektu.

Alara drahşan

Filmy jsou rozděleny do žánrů. Existuje sémantické prvky každého žánru, které jsou složené časem jejich časté použití ve filmech. Každý žánr je rozdělen sám o sobě vlastními rozdíly a může souviset s jinými žánry jejich společných prvků. Hrůza Genrecan přečíst pod tělem žánry kvůli způsobu znaky jsou řešeny a její vliv na tělo publika. Hororu klade téma těla jako její hlavní. V tomto eseji, budu se zaměřením na Get Out (2017) Jordan Peele z hlediska hororu jejím doplněním o vyhlídce Gothic žánru stejně. Dále se budu zabývat tím, jak se zabývá problematikou závodu film a zda se mu podaří stává horor, nebo ne.

Get Out (2017) Jordan Peele uvedeno jako hororový film je zaměřen na černocha, Chris, který navštíví rodinu svou bílou přítelkyni, růže, aby se seznámil s její rodinou. Rodina popisuje sebe jako černé kultury přátelský a často upozorňuje na téma závodní na Chrise. Rychle upoutala jeho pozornost přes jejich životní styl. Chris ocitne v situaci, kdy se zpochybňuje členy rodiny znepokojující chování a najednou stane odloučila od nich.

téma Závod se opakuje v celém filmu, a to je to, co fólie hororové prvky jsou napájeny z. Význam; prvky, které dávají filmovém jeho zděšení se skládá z bílých a černých tělesných rozdílů. A co víc, tyto rozdíly jsou takové, jaké film změní svůj vyprávěcí směr. Chris, že je černoch v bílé rodině, začne si uvědomil, že není jediná černá osoba rodina. V tomto článku, nejprve bych chtěl více hovořit o tom, zda je film uspěje ve svém žánru či nikoliv, a důvody pro něj. Za druhé bych se chtěla zaměřit na to, jak to se zabývá tématem rasy.

Je stavu, co dělá film horor důležité. Jedním z nejzákladnějších popisu je, že to děsí diváky. Je to opravdu hektický žánr znamenat, že to vytváří reakci přes publika těla. Linda Williams uvádí ve filmových orgánů: Gender, Žánr, a přebytek, horory vytvořit svět kolem setkání, které přicházejí příliš brzy. Get Out utváří svůj příběh a mise-en-scene kolem sémantické prvky hororu ještě tyto prvky nejsou dostatečně popsat film jako horor. Horor žánr sám o sobě je jedním z nejvíce strhující žánry. Ale důvod, proč Get Out nepodaří uspět jako dobrý horor je očekávání hrůzy. Je-li jeden horor dostat ven, že je hrůza Chris žije uvnitř jeho mysli.

Hrůza ve filmu je poskytována prostřednictvím pocity hlavního hrdiny, což jsou většinou psychologické a co diváci vidí, je jeho vizuální podoba. Jak jsem již uvedl hrůzu jako tělo žánru, to je zřídka hektické filmu. V Get Out přichází příliš brzy, je spíš, že je něco, a musím zkoumat to více, aby nedošlo k být chycen mimo střežený. To je to, co odlišuje podezření. Podezření přestávky Účinek překvapení které hororové si klade za cíl. Ten žánr Get Out podaří je gotický žánr. Podle mého názoru film není hororový film, ale spíše Gothic filmu; Konkrétněji, muž gotický.

Jednou z výrazných faktorů pro to je skutečnost, že ať už je žena nebo muž gotiky, fólie jsou přiváděny paranoia. V ženské gotiky, paranoia je vidět, když je ženská postava začne myslet, že se zbláznil a pochybuje sama. Zatímco v mužské gotické paranoie pochází z vnějšku. Mužská postava začne pochybovat o lidi kolem sebe a cítí odcizené z jeho okolí.

Hlavně, jak jsem již uvedl, podobně jako paranoia v mužské gotický horor v Chriss mysli z něj dělá pochybovat o lidi kolem sebe a vidět je jako hrozbu. A co víc, místo toho, řka: Já jsem zešílel, se rychle tvoří jeho mysl, že rodina a lidé, kteří pracují pro ně hrají hru na něm. To je důvod, proč je hrůza nepřechází do publika. Chris žije tu hrůzu v jeho mysli a diváci vidí tu hrůzu nepřímo. To vytváří spíše napětí, cesta pochybností po celém filmu namísto nečekaných událostí opouští publikum v hrůze.

Ještě proto, že tyto dvě žánry mají podobné vlastnosti, dostat se ven může být číst jako hrůza pro některé části. Hlavně je to proto, že oba žánry jsou krmeny ze strachu a násilí. Například fantazie kastrace, jako součást hrůzy (a také gotického filmu), je doslova zobrazení toho, co chris jde po celém filmu. Je obětován ženským postavou kvůli jeho fyzickému vzhledu. Důvodem je růže s ním (sexualita) je proto, že je černý (fyzický vzhled). Hrůza je žánr, který se zdá, že nekonečně opakují trauma kastrace, jako by vysvětlil, opakovaným mistrovstvím, původním problémem sexuálního rozdílu. (Williams, filmová těla: pohlaví, žánr, a přebytek, s. 0) Jak je uvedeno, v dostat se opakování je to, co dostane Chris do domu a zastavení kastrace je to, co ho dostane z toho.